大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于初学钢琴者要学乐理吗的问题，于是小编就整理了4个相关介绍初学钢琴者要学乐理吗的解答，让我们一起看看吧。
孩子学钢琴需要学乐理吗？
按照专业情况下，必须是先学乐理，学到一定阶段，开始上键盘实际操作，不说多了，你要扎实学的话，在你摸键盘之前，几分音符总要会认嘛？五线谱五条线和四个间以及加线上的每个音符总要会认嘛？休止符总要会认嘛？拍号节奏总要会认嘛？调性总要懂嘛？ 我前两天在一个琴行买书，看到里面在吹嘘某个男的钢琴十级，然后我上去聊了几句，表面上我在称赞他但其实是在委婉地考他乐理知识，我就考了一个点，他当时手上拿着的那份乐谱开头有三个升号，我就以小白的语气问这三个井号是什么意思，他说不知道，我？？？？ 他那个乐谱上的三个升号是首大调乐曲，A大调，他一个十级钢琴手不知道调号？？？这种情况其实很常见，钢琴弹得好不好跟你乐理好不好没有太多直接关系，就拿A大调来说好了，假如你是一个熟知所有调的人，你一看到A大调，你就直接会把A当成主音do，然后以A为do的思维弹奏整个曲子，因为你熟知，所以你清楚A大调有哪些升号，你弹奏的时候顺其自然就弹出来了。 而连调都不懂却也弹得很好的人，我可以告诉你他在练的时候有多痛苦，依然拿A大调举例，我来告诉你不会认调的人是怎么识谱的，非常痛苦，A大调的三个升变音分别是：C#，F#，G#，上面说了，懂调的人会零延迟的作出反应，零延迟知道A大调每个音是哪些，开头就标明调号的乐谱是不会在乐谱中间特意标升号的(除了临时升号)，不懂调的人他们每弹一行乐谱，要随时随地返回乐谱最开头的位置看哪些音要升，如果他们弹着弹着忘记返回开头去看的话，那么音就弹错了，如果不及时发现的话，会越弹越不对劲，然后在老师的一而再再二三的督促和修改下，他们总算弹对一首歌的每个音了，然后这事还没完，他们要以固定调式的方式疯狂练习曲子，你乐谱上写的是A大调，但是他们不懂调的眼里依然是以C大调的角度来练(甚至他们连C大调是什么都不知道)，随时随地返回开头看调号，这就是非常不科学非常丧心病狂非常扯淡的练习方式。 但是你还别说，这种非常扯淡的方式只要你马不停蹄疯狂练习，利用肌肉记忆一样可以达到非常熟练的演奏效果，弹得虽好，但你始终不懂乐理，每一首曲子练习的时候你都会非常痛苦。 这只是拿调举一个例子，还有其他很多方面也是这样，所以你想要科学练琴，识谱快，必须要懂乐理。
我是比较务实的钢琴老师，有很多低龄儿童学生，我很反感没学钢琴就学乐理，或者乐理比重过大，因为比较枯燥会打击孩子学琴积极性。
我提倡的是弹中学乐理，接触到就学，学一段时间后感性认识到一定程度了再总结，这样学很容易接受记住，学到一定程度后配合一些有趣的乐理练习给孩子。
钢琴的乐理知识一般是在上钢琴课时讲还是另开一门专门的课讲？
乐理是比较相通的 比如 拍子 调性 和弦 所以一般是有另一门 叫视唱练耳 负责讲很多乐理的基础知识
不过钢琴老师上课时也应该讲点与具体曲子相关的乐理知识辅助钢琴演奏
大部分的孩子乐理知识都是上钢琴课时候讲的，但是因为目前考级需要加试乐理知识了，有配套教材，所以很多琴行也开始重视，另开一门乐理知识基础课，来应对音乐基础乐理知识考试大纲里面的要求。
系统的学习乐理知识还是有必要的，尤其是越往高级学习，越是需要扎实的乐理知识功底，读谱不自信，只是把音符弹奏出来是无法达到要求的，也无法体会作曲者的意图，所以乐理知识学习非常有必要系统学习。
我女儿在刚学上钢琴课时，老师会讲解一小部分，只是一些符号的认识，也就是钢琴课本上带的知识，主要还是练习弹曲谱。
认识大部分符号后，老师另开一门专业的课来讲，专讲乐理知识，讲的乐理知识就比较多些，也深一些，尤其是听音部分，练起琴来自己都能听出错音，单独开出一门乐理课，收费也比钢琴课要少很多，学的知识也多，我觉得比占钢琴课时间学习要好，就是孩子要多费点时间上两次课。
这是我们家的琴童上课的情况，分不分开要看钢琴班的上课情况，每个琴班的不同，都会有不一样的安排。
作曲与作曲技术理论专业必须会钢琴吗？
所以专业院校作曲专业是一定要考钢琴的，你不一定要弹得很好，但是一定要会的，而且以后入学，不能不会钢琴的，很重要的基础能力，顺便说下作曲的乐理，视唱练耳，和声曲式夜雨钢琴一样重要，现在高2练几个曲子还是来得及的。
想要作曲就必须学乐理吗？
想要作曲是不是一定要学乐理，关于这个问题我想先提供两个事例。
第一个事例，在《我是唱作人》节目中，高进就曾经透露过他写歌的方式就是“哼哼”，《我的好兄弟》、《大笑江湖》等脍炙人口的歌曲就是这么诞生的。所以，尽管没有专业地学习过乐理，凭借自己对音乐的热爱与灵感一样是可以作曲的。
只是音乐行业也是存在着“鄙视链”的，高进被很多学院派、专业出身的音乐人看不起，不光是因为他的歌被称为“土嗨”，喜欢他的歌的人都是文化水平不高的底层人民，还是因为他没有经过系统专业的学习，写出来的东西有不合理的地方。
所以，不学乐理也可以作曲，只要你觉得快乐，只要你不在意被专业的人说“不懂行”。
第二个事例，在《明日之子》第二季节目中，华晨宇担任选手们的主考官时，严厉地“怼”了凭借《离人愁》爆红但是没有乐理知识的李袁杰。华晨宇说，一个标榜自己是公众人物的音乐人，应该具备基本的乐理常识，给听众们正确的引导。
确实，很多标榜自己是中国风、二次元的音乐人只是徒有其形，并没有掌握足够的专业技能。如果真的想要凭借音乐作为自己的职业，那么一定要对作品和听众负责。
希望我的回答能够让你满意。
1.熟练掌握音乐的各种基本概念(包括乐谱的记法)，比如乐音的概念、音程的概念、节奏的概念、和声的概念、各种调式音阶的概念、律制的概念等等；
2.建议先学习乐理和和声的基础知识，这些教材书店里都有卖，最好还是找一个老师带，如果要用电脑作曲的话建议乐器还是学习钢琴吧，毕竟合成器连接电脑制作的话更方便一点，软件去电驴搜sonar或者cubase都可以。
3.理论是必不可少的，俗称的作曲四大件：和声、复调、配器、曲式都应由浅入深的了解，但不要被理论框住。另一方面是要保持内心的敏感，对声音还有对自己的感觉，才能更好的将自己的想法用音乐表达出来。多分析他人的作品也是很有必要的，然后自己要多练，写多了就能写的好。
4.手写词。在创作实践中，因为歌词选择不当，致使整个歌曲创作失败的例子是屡见不鲜的 。经常可以看到一些作曲者在音乐上很下功夫，但由于忽视了歌词的作用而最终未获成功。希望朋友们不断提高自已的文学修养，以适应歌曲创作 向我们提出的日新月异的要求。有了生活体验，又常握了一定的写作技巧，就应“勤写多练“了。
本人没学过音乐，但凭个人感觉来说想作曲还是要学习乐理的。
如果作曲是为了生活，作为工作来做的话那就必须学习乐理，不是说一个人不学习乐理就一定创造不出好的音乐，而是作为一个作曲家，乐理应该是最基本应该掌握的东西，而且可以为以后的创作打下坚实的基础。如果你创作的曲子广为流传被人津津乐道的时候，有人同你探讨乐理时也不至于尴尬。
如果作曲只是为了娱乐，纯粹只是兴趣所在，那么有时间的话学习一点乐理知识也不是什么坏处，在知识中成长才能立于不败之地，毕竟学无止境嘛。
到此，以上就是小编对于初学钢琴者要学乐理吗的问题就介绍到这了，希望介绍关于初学钢琴者要学乐理吗的4点解答对大家有用。
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