大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于学作曲必须学钢琴吗的问题,于是小编就整理了5个相关介绍学作曲必须学钢琴吗的解答,让我们一起看看吧。
创作音乐写歌,学吉他还是电子钢琴?
你好我是酷酷滕滕Sax,很高兴为你解答问题,关于创作音乐写歌,学吉它还是电子钢琴的问题。
我的建议是选择学习电钢琴。
🍁️电钢琴的音域广,音准不需要调律,很多著名作曲家,都选择电子键盘类乐器编曲写歌。
🍁️电钢琴可以输入一些外来音源,如MIDI,优盘储备。
🍁️电钢琴弹奏和弦非常方便,如分解和弦,柱式和弦,半分解和弦的弹奏类型。
🍁️吉它弦很容易跑,每次弹奏都要调弦,音准不好控制,相比之下不如电钢琴来的方便。
🍁️从事音乐创作最好选用,雅马哈电子编曲键盘,比电子钢琴更实用,音色,节奏和各种功能非常方便。
🍁️我提供的只是参考建议,最主要还是看你的感觉和喜欢。
希望我的回答你满意,祝你开心幸福。
看到你的问题,应该是正在考虑学一种乐器,吉他和电钢琴二选一来进行音乐创作。那么恭喜你选择了公认的最全面和完美的两种乐器[呲牙]
每一种乐器都有她的独到之处,都能创作出好听的音乐,而学吉他和电钢琴,不仅能弹旋律还能弹和声,吉他甚至还能当打击乐器[可爱]
当然创作音乐需要一定的乐理知识,乐理是相通的,用乐器创作就需要一些基本功,乐感,节奏感练习,都练熟了再去学别的乐器上手就很快了。
如果是以写歌为出发点,对乐器演奏要求就没那么高,会几个调的和声走向就可以尝试创作了,当然乐理和灵感会左右你的创作高度
,吉他的优点就是携带方便,想创作时到哪里都可以随时拿起来弹弹,上手也快。电子琴功能强大,自己一个人就可以玩乐队。
我自己是主弹吉他的,后来学了点键盘,建议你先学吉他,体验一下她的自由浪漫的感觉,你一定会爱上她的[大笑]
- 创作音乐写歌,最主要是自己对乐理知识的掌握,写歌是一个比较复杂的工作,学好乐理知识远比选择什么乐器重要,其实电子琴和吉他都可以用于编曲,如果你懂五线谱选电子琴会好一些,电子琴是专门为五线谱而生的,如果不懂五线谱,用和弦编曲就要选吉他了,吉他则是为和弦而生的,吉他编曲基本上不会用单旋律编曲,但是用吉他编曲,你得有扎实的乐理知识功底 ,对对调式、音阶、节奏、旋律、音符、和弦等都掌握得比较好了 ,乐器才能发挥作用。
看你创作的歌曲类型了。吉他比较有感觉。电子琴的优点也很明显,可以替代多种乐器,有常见的基本节奏,和弦合声颤延音强弱快慢都可以配合你的灵感,技术要求比较高。Ps,电子琴可以录音,刚合完的曲子可以立刻审听的。
虽然不想承认,但是个人还是推荐键盘。
钢琴音域宽,而且呢,理论上可以同时出现十个音,但吉他呢,这些方面就比不过钢琴了。
然后呢,咱们说一个普遍现象哈,不能代表高水平学习的同学。
钢琴无论你找什么老师学,你必须接触五线谱。但是大部分学吉他的,都是可以跳过五线谱的(再次强调,找个明白老师,或者学院学习,一定还是学五线谱的。)。那么你没接触过五线谱的话,对于音符的理解还是会有局限的。
同样都是C和弦,钢琴可以弹135,351,513,531怎么着都行,但是吉他上的话,大部分人就知道C和弦怎么按,都是去记他的形状,而不是音符。
每个弹钢琴的,无论他水平高低,他都知道他弹的每一个音是什么音。但是弹吉他的可不一定。他知道的就是53231323,而不知道53231323背后是具体哪几个音。
所以呢,建议还是学钢琴,而且以后编曲的话,会钢琴比不会钢琴比起来方便太多太多太多了。
最后再说一下,没有贬低吉他的意思,我本身就是吉他手,我知道我弹的是什么音,我只是说普遍现象。而且很多乐队的编曲作曲都是吉他手负责的。
想要作曲就必须学乐理吗?
本人没学过音乐,但凭个人感觉来说想作曲还是要学习乐理的。
如果作曲是为了生活,作为工作来做的话那就必须学习乐理,不是说一个人不学习乐理就一定创造不出好的音乐,而是作为一个作曲家,乐理应该是最基本应该掌握的东西,而且可以为以后的创作打下坚实的基础。如果你创作的曲子广为流传被人津津乐道的时候,有人同你探讨乐理时也不至于尴尬。
如果作曲只是为了娱乐,纯粹只是兴趣所在,那么有时间的话学习一点乐理知识也不是什么坏处,在知识中成长才能立于不败之地,毕竟学无止境嘛。
1.熟练掌握音乐的各种基本概念(包括乐谱的记法),比如乐音的概念、音程的概念、节奏的概念、和声的概念、各种调式音阶的概念、律制的概念等等;
2.建议先学习乐理和和声的基础知识,这些教材书店里都有卖,最好还是找一个老师带,如果要用电脑作曲的话建议乐器还是学习钢琴吧,毕竟合成器连接电脑制作的话更方便一点,软件去电驴搜sonar或者cubase都可以。
3.理论是必不可少的,俗称的作曲四大件:和声、复调、配器、曲式都应由浅入深的了解,但不要被理论框住。另一方面是要保持内心的敏感,对声音还有对自己的感觉,才能更好的将自己的想法用音乐表达出来。多分析他人的作品也是很有必要的,然后自己要多练,写多了就能写的好。
4.手写词。在创作实践中,因为歌词选择不当,致使整个歌曲创作失败的例子是屡见不鲜的 。经常可以看到一些作曲者在音乐上很下功夫,但由于忽视了歌词的作用而最终未获成功。希望朋友们不断提高自已的文学修养,以适应歌曲创作 向我们提出的日新月异的要求。有了生活体验,又常握了一定的写作技巧,就应“勤写多练“了。
想要作曲是不是一定要学乐理,关于这个问题我想先提供两个事例。
第一个事例,在《我是唱作人》节目中,高进就曾经透露过他写歌的方式就是“哼哼”,《我的好兄弟》、《大笑江湖》等脍炙人口的歌曲就是这么诞生的。所以,尽管没有专业地学习过乐理,凭借自己对音乐的热爱与灵感一样是可以作曲的。
只是音乐行业也是存在着“鄙视链”的,高进被很多学院派、专业出身的音乐人看不起,不光是因为他的歌被称为“土嗨”,喜欢他的歌的人都是文化水平不高的底层人民,还是因为他没有经过系统专业的学习,写出来的东西有不合理的地方。
所以,不学乐理也可以作曲,只要你觉得快乐,只要你不在意被专业的人说“不懂行”。
第二个事例,在《明日之子》第二季节目中,华晨宇担任选手们的主考官时,严厉地“怼”了凭借《离人愁》爆红但是没有乐理知识的李袁杰。华晨宇说,一个标榜自己是公众人物的音乐人,应该具备基本的乐理常识,给听众们正确的引导。
确实,很多标榜自己是中国风、二次元的音乐人只是徒有其形,并没有掌握足够的专业技能。如果真的想要凭借音乐作为自己的职业,那么一定要对作品和听众负责。
希望我的回答能够让你满意。
作曲与作曲技术理论专业必须会钢琴吗?
所以专业院校作曲专业是一定要考钢琴的,你不一定要弹得很好,但是一定要会的,而且以后入学,不能不会钢琴的,很重要的基础能力,顺便说下作曲的乐理,视唱练耳,和声曲式夜雨钢琴一样重要,现在高2练几个曲子还是来得及的。
作曲要把不同乐器分开吗?
作曲是不需要把不同乐器分开的,主要原因:
如果专业学作曲的话,钢琴一定得学。而且要求到一定程度。
基础乐理,试唱,和声,曲式,复调,配器等也是必修课,这些都会在你程度加深的同时渐渐学到,不可能刚开始就学得很好。
如果会其他乐器,无疑是很好的辅助。
但只是学着写歌之类的,那就比较方便了,钢琴得懂,五线谱之类的啊都得懂。音乐肯定要多听,,,(因为没有专业基础)多哼多记录就会有经验了。
如果想要电脑做曲,做成像网上听到的那些歌那样的,那又是另一门课程了---电子音乐。需要很深的电脑基础和音乐功底,因为里面不单是旋律那么简单。
建议自学的话,可以买一些教程,但要到专门音乐书店去,比如“天天艺术”之类的。
为什么现在的钢琴家都不会作曲?
因为音乐行业的细分,以及大众对古典音乐的固化认知,导致业内人对自身要求降低,逐渐失去了创造力。
近代以来,音乐行业细分出“钢琴家”这一职业,而这个职业,不管是业内人还是大众看来,都是对创作没有要求的。但对于一个做音乐的人来说,只会演奏而不能创作,其实是一件很荒谬的事。
可悲的是,出于对古典音乐的固化认知,大众并不认为这是一件很奇怪的事。
更多的人默认钢琴家只要把曲子弹奏好就可以了,默认他们不需要会创作,默认这些缺乏生命力的音乐是正常的、甚至优秀的。
术业有专攻。他在弹钢琴的领域上已经做到国家第一了,每天都要保持几小时的练习量,作曲的话也许会让他分心吧。
对待生活每个人的态度都是不一样的,正如郎朗一样他希望自己专注于弹钢琴这一件事,并且发挥自己弹钢琴的价值,然后去教会更多的人弹钢琴,但是他不去作曲,还有可能是由于他对自己的要求太高,觉得自己并不适合作曲。
到此,以上就是小编对于学作曲必须学钢琴吗的问题就介绍到这了,希望介绍关于学作曲必须学钢琴吗的5点解答对大家有用。
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