钢琴专业学生，练琴没有动力怎么办？：如何度过学钢琴瓶颈期

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于如何度过学钢琴瓶颈期的问题，于是小编就整理了5个相关介绍如何度过学钢琴瓶颈期的解答，让我们一起看看吧。

钢琴专业学生，练琴没有动力怎么办？

你好我是肖老师，作为钢琴专业学生应该不会提出这样的问题。

高级别专业院校能考上钢琴专业的，都是从小经过数十年日复一日的身、心磨练，才能走到今天的位置，所以很少有轻易放弃的。

能坚持到现在，早过了想放弃的时机和念头。不想练琴的时候问问自己“比同班同学优秀了吗？自己的弹奏已经达到很高的水平了吗？真的没有再进步的空间了吗？”

作为专业钢琴演奏者，以后不要再想没有意义的事情，好好练琴做到更好。

谢邀请！作为钢琴专业的学生，练琴的重要性不用多说了，既然你在这里问，说明你已经认识到自己的不足，想做出改变，以我多年的经验给你一下几种方法，希望可以帮到你。

方法一:可以弹一些自己喜欢的曲子、流行歌曲、抖音神曲都可以，缩短专业曲子的练琴时间。以此慢慢恢复练琴的兴趣，从而再一点点减少弹流行歌曲的时间，增加专业练琴时间。

方法二:你现在是不是技术上遇到瓶颈期，导致自己一直无法突破而失去练琴的兴趣。建议找一下你的专业课老师，好好沟通一下，找出问题的原因。

方法三:曾经有一位老师给我说过一句话“所有的问题都起源于一个问题，欲望不足或欲望过盛”。我的这位老师在他学生时代也是欲望不足，不想练琴，没有练琴的动力，后来自己开始改编曲子，然后给他的老师听，后来他的老师发现他改过的曲子还不错，在一次公开性的音乐会上演奏了他改编的曲子，这一下我的老师开始进入疯狂的改编时代，导致欲望过盛，为了一个音大拇指受伤了，停止半年没有练琴才恢复的，这是我老师在学生时代的方法你也可以借鉴一下，但希望你不要欲望过盛！

想在钢琴上面有所长进，应该做些什么？

你好，我是钢琴老师，我想从我的角度回答一下你的问题，希望对你有所帮助。

想在钢琴上面有所长进，应该做些什么？我不清楚你目前属于什么水平线，是不是遇到瓶颈，或者是对曲子的理解存在偏差，学钢琴永远离不开一个“练”字。

学钢琴，重在积累，学无止境，一个再厉害的钢琴家，也弹不完世界上所有的曲子，永远都在学习的过程中积累，突破自己。所有的过程和成果都是练出来的，没有捷径。

说到这儿，我想谈谈一个社会化的问题，有点跑题，就还是很想说。我偶尔会看到一些钢琴培训机构打的广告，譬如：X月学会钢琴、只需X年，你就能成为钢琴家之类的。其实我常常在想的一个问题是：到底怎样才算是学会钢琴，会与不会界限在哪儿。是不是弹一首小星星就算会了？诸如此类的噱头虽可笑至极，却找不到什么反驳点，另一个角度来看即便我是钢琴老师，我也不敢在郎朗面前说我会钢琴。钢琴会与不会并不存在固定限制的界限，而是存在于对比之下，应该是最能解释会不会钢琴的问题。

对不起，跑远了，回到你的问题，想在钢琴上有所长进就得练，即便你感觉进步很小，但是至少每天都在进步，就是种很大的进步，两分靠老师八分靠自己，只要有正确的指导加上勤奋，就一定会有所收获。

钢琴的学习无非十个字：只要练不死，就往死里练。

弹钢琴真的存在瓶颈期吗？什么阶段会出现瓶颈期？

经过一个阶段的练习，已经很熟练了，但是认知确没有提高，提高不了了，这时候就是遇到瓶颈了，需要导师来指点一下，解惑后会有“醍醐灌顶”的感觉！就是突破！化茧成蝶！

打个比方说（这个比方不要对号入座），螃蟹经过一段时期生长，需要换壳才能继续长大，换壳之前的大量进食，让身体已经充满了壳子每个空间，老的壳子束缚了螃蟹的生长，螃蟹要突破了，突破了才能升级！是不是和练钢琴一样的？这样讲瓶颈期能理解不？

钢琴专业学生，练琴没有动力怎么办？：如何度过学钢琴瓶颈期

摄影进入瓶颈期，怎么拍都感觉无法拔高，有什么方法破解？

谢邀。

这是每个人都会遇到的问题之一。我个人觉得这是思维僵化的一个阶段，如果发散一下自己的思维，就会走出这个僵局。

一是静下心阅读名家大家作品，寻找差距，写出一写札记心得最好不过。

二是学习一些美术构图、色彩的专业读物，提升自己的审美品位。

三是读一些美学哲学方面的读物，就会越升思想，登高望远，一览众山小的时候就会喷发出巨大的创作欲望，也会走入艺术无止境的境界。
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对于瓶颈期的最好处理办法就是暂时先停下来，先不摸任何摄影器材也不要想，但是眼睛不能休息，去看一些美丽景色，风光也好，建筑也好，但是不要想着去拍摄，只是单纯的欣赏美，千万不要想着拍摄，过1个月到2个月吧，再拿起相机，相信你会拍出一个不一样的世界。

你从网上淘一本《寻路中国——从乡村到工厂的自驾之旅》，花一周时间认真读一遍看看，也许会有用。这本书是7年前的出的，作者是美国人彼得.海斯勒，他有一个中文名叫何伟，曾任《纽约客》驻北京记者。这本书讲述了他驾车漫游中国大陆的经历和故事。

这本书里面没有一张照片，但我第一次看这本书的时候觉得里面每一页文字都是照片。他的文章很有画面感，如果用照相机拍下了就是一个纪实专题。为了向你推荐这本书，我今天又从书架找出来看了一遍，其中一段描写我打出来给你看看：

”一天晚上，我跟他（浙江丽水银泰创始人的儿子季胜军，公司副懂事长）在那个地方楼上的vip包房见了面。他穿着黑色的普拉达皮鞋，黑色的普拉达裤子，以及红黑相间的范思哲衬衫，手里拿着一只镀金的都彭打火机，价值接近五千元。当然，他抽的事中华香烟。跟来到vip包房的所有人一样，季胜军用他精挑细选的酒招待了我，就是马蒂氏尊者苏格兰威士忌，散发着绿色的甜味，用高脚玻璃杯装着端了上来。时不时地，jia过一口酒，季胜军都会躬身向前，将痰直接吐到地毯上，然后用他那双普拉达皮鞋来回擦拭着。他没有穿袜子。”

这段文字，是不是很形象呢？拍下来都是好照片。

彼得.海斯勒位了写这本书，专门考了中国驾照，经常在同一地方连续呆上数月，甚至数年，跟踪变化。他说他不会只听采访对象自己讲述，还会睁大眼睛，看着他们的故事在面前一点点展开。

这本书的后半部分主要写浙江温州丽水一带，写得特别精彩，里面有好多地方我曾经都去过，但是照片却从我手上溜走了。要是早点看到这本书，我可能会拍下那些已经消失的镜头。

彼得.海斯勒的中国纪实三部曲，横跨中国10年（1996年－2007年），他说这是中国发展的关键期。但是现在的中国，没一天都在变，依然是关键期。摄影师再也不要让照片从眼前溜走了。

摄影的瓶颈你知道是什么吗？摄影从入门到精通后，觉得自己无法拔高，是个可喜的信息，说明你已经进阶了。

到了这个阶段，自己必须清楚:1、我的风格是什么？2、有什么与众不同？3、如何再定位自己的风格和表现手法。4、自己的艺术取向？

搞清楚了这些，自然找到了方法。

本人没有搞过摄影，但是对于这个话题有两句话想说。

摄影首先可能是一门技术，对于技术阶段，如果想提高的话，应该按照学习技术的通用套路来进行，比如了解器材的操作，光影效果的选择等等，应该还有很多方面，只是我不了解了，不能瞎说。技术的提高离不开学习和练习，只要方法对路，加上个人的勤奋努力，一定可以达到一个普遍的高度。

其次，技术阶段达到一定高度后，我想就应该把摄影当作一门艺术了。所谓艺术就没有一定之规了，而且有时候跟一个人的天赋有关，还有的时候需要一些灵感类的东西，这些东西光靠刻苦学习可能就很难提高了，或者单纯的只是学习摄影方面的知识就不够了，可能要学习一些关于美学、哲学、社会学等等多方面的知识，提高自己的综合素质和整体艺术水准，从而提高自己的境界和眼界，最终提高摄影的水平。

不知道我说得这些能否得到大家的认可，一些浅薄认识，不喜勿喷。