[学小提琴再学钢琴难吗]小提琴和钢琴哪个难度系数大？

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于学小提琴再学钢琴难吗的问题，于是小编就整理了5个相关介绍学小提琴再学钢琴难吗的解答，让我们一起看看吧。

小提琴和钢琴哪个难度系数大？

小提琴难度系数大

因为小提琴是弦乐器，要通过乐感来掌握音的高低，乐感不好的人很难掌握音准。而钢琴属于键盘乐器，只要指法对了，音准就错不了，相对来说，小提琴比钢琴难学。

可以钢琴小提琴一起学吗，有什么建议？

【钢琴跟小提琴一起学可以的】
　　只是小提琴的集体课让人担忧，与其学得一身毛病不如不学。不要给孩子太大的压力，既然买了钢琴，还是用心学钢琴吧，这两个乐器都很难，熊掌鱼翅不可兼得，如果孩子表现出超强的音乐能力，别说学2个，多学几个都没问题。
　　【练琴的简单的技巧】
　　根据上述演奏和练琴的基本原理，不难得出一些具体的练习方法。事实上我们的前人在很多文献中已经总结出很多有益的经验，而很多谈科学练琴的文章主要也是在阐述这个层面上的问题。因此，在这里我仅仅对一些容易忽略的问题做一些归纳，关键在于e68a847a6431333337616535：只要不违反科学的原理，方法是可以无限多样的。

[学小提琴再学钢琴难吗]小提琴和钢琴哪个难度系数大？

　　（一）要将练习和表演严格的区分开来　　卡尔•弗莱什曾说过：“要么你就是在表演，要么你就是在练习,如果两者同时都有,结果哪个也不能做好。”这看来是很简单的一句话，却非常重要。有时即使是音乐学院的学生也没有完全理解：练习永远应该是有意识的活动，而表演却需要用内心深处的下意识活动来进行音乐创造。这里的表演是广义的，不一定要站在高高的舞台上才是表演，练琴时只要存在自己的演奏会被别人听见的意识便会自然的包含着表演的成分，这是在练习时应该极力避免的（就这一点说来，练琴最好能有一个较为封闭的场所）。当然，有时我们为了检验自己对乐曲的掌握也会人为的在练习过程中安排一次“虚拟的”公开演奏：一切都照演出的规格进行，不因为任何的问题而停下来，忘记所有的技术问题，完全投入到音乐中。关于表演和练习的严格区分，在图(1)中也能找到答案：练习过程主要是反射弧的建立过程，我们应排除一切不必要的外来干扰，以免我们的中枢神经处理任何额外的信息而影响练习的效果。　　（二）每天练琴的内容安排　　通常的做法是音阶和练习曲占三分之一、练习乐曲占三分之一、演奏乐曲占三分之一。具体的说来，在每天刚开始练琴时我们先用充沛的精力来进行较为乏味的技巧训练；接下来我们要把这些技巧恰当的运用到乐曲中，并解决乐曲中的技术问题；最后我们才可以完全投入到音乐中，进行一些带有消遣性质的演奏。　　参照前面关于掌握技能的一些理论，我们首先要反对忽视音阶和练习曲的错误倾向；而另一个极端——忽略演奏乐曲的做法也是不可取的。即使从技巧的观点来看，这种练习也是非常重要的，因为在此过程中会暴露很多隐藏的技巧弱点。在练习乐曲时我们要注意两种不良的习惯：第一种是在练习过程中完全抛开音乐，把乐曲当作音阶来练，很容易导致毫无感情的演奏；另一种是过分专注于音乐内容，却不能冷静的解决乐曲中的技术问题。　　此外，这三者在内容上也不是孤立的，常常存在着某些联系，并可以根据需要“复合”起来进行以节约时间。如某天主要练习的乐曲是D大调的，为熟悉调性，这天的音阶也可以选择D大调。有时我们在练习曲和乐曲中遇到的问题也可以移植到音阶中解决，如采用困难的弓法来演奏音阶。当我们在乐曲中遇到复合型的技术问题时也可以借助于专门的练习曲。　　上述的这种典型的做法常常因为练琴的总时间受各种突发事件的影响而打乱（业余的演奏者更是如此），海菲茨曾说过，若只有半个小时练琴他会拉二十分钟音阶[6]，我认为这至少对于一般的演奏者是不科学的。若时间实在紧得无法保持上述比例时，建议用乐曲中的技术片断代替音阶和练习曲。总之，每日练习的三个部分都是很重要的，最终都服务于音乐。　　（三）练琴时间的长期规划和微观分配　　这是一个以前面讨论的技能的形成过程、记忆规律和疲劳恢复等为基础的运筹学问题。从技能学习的角度要求我们在学习技巧的初期要持续不断的进行较为密集的正确训练，以防止泛化和分化现象；从记忆规律来看我们的练习恰好安排在“遗忘点”上才是最有效率的；而从疲劳恢复的角度来看高强度的技巧练习不宜安排在一起，等等。这些因素有些是统一的而有些又是矛盾的，需要我们综合的考虑。举一个简单的例子：某天要练习两首技巧性的乐曲（a和b）和一首音乐性较强的作品（C），按照a+C+b（或b+C+a）的顺序较好；又如当我们为了开音乐会或是参加比赛不得不在一定时期内准备5首不同性质的作品时（如a，b为技巧性作品D，E，F为音乐性作品）每天采用何种组合和练习顺序也是很重要的问题，解决该问题虽没有标准的答案，但大致有以下几条原则：　　1．练习每首作品时间的宏观分配应符合前密后疏的原则。　　2．每天应该合理的交替练习技巧性和音乐性的作品。　　3．除非是技巧特别出色的人，应该把技巧性作品放在前期的重点。　　因为具体情况是无法穷尽的，这类问题需在实际情况中合理把握。

钢琴和小提琴哪个更好学一些？

钢琴！学俩月就能弹几首曲子，天赋不错还能弹的有模有样的，小提琴就不行了，学两年根本上不了台，基本功不到位发出的声音还跟锯钢管差不多，而且练习揉弦手疼得厉害，大部分学小提琴能练出来的孩子都是家长逼出来的，钢琴基本不存在这样的问题，孩子很快就会获得成就感，容易坚持。

如果第一次买钢琴建议买一架电子钢琴，两三千块钱，比一把小提琴贵不到哪去，不占地方，而且音量可调，可以戴耳机练习，不必担心初学扰民，想弹就弹，进步迅速。

是电钢琴，不是电子琴，别搞错。

钢琴和小提琴都属于技巧性很强的乐器，小提琴上手更难一些，音准，拉弓都在前期基础练习中，枯燥无味。钢琴直接可以弹起来，但是手指的弹奏姿势，指法练习也要花费不少时间，再慢慢练双手配合，要弹出来一首小乐曲没有半年时间是出不来成果的。

这两种乐器学个普通需要花两三年时间，要想学精没有八到十年是出不来成绩的！

小提琴和钢琴都比较难。相对来说钢琴入门要比小提琴简单一些。

只是一般来讲，如果要成为一个音乐家，学小提琴的的同时必须要同时学钢琴。而学钢琴的可以不用学习小提琴，原因是：

1.小提琴是一个主要的旋律乐器。但是音乐不仅仅只有旋律，还有和声。所以要真正的理解音乐的原理，去掌握音乐的一些深层次的技巧。只学会旋律的表演和演奏是远远不够的。

2.而钢琴是一个合声乐器，当然他也可以表达旋律。所以你如果是一个音乐家或者是作曲家必须学钢琴。

3.学习小提琴同时再学习钢琴，并不代表着一定也要成为一个小提琴家兼钢琴家。而是通过钢琴的学习去理解音乐的构成，音乐的表达基本原理。

4.因为在学习小提琴的初期。是很难用小提琴去表达音乐的和声部分的。虽然在高阶的小提琴演奏技巧上，也有双音和弦，大小三和弦，和四音和弦也就是七和弦。但是很难，只依照这一些少量的和弦去理解音乐。而在钢琴上这些音乐原理理解起来就相对来比较直观。简单。

5.从技巧方面来讲。小提琴要学到高阶水准，难度是非常高的。仅左手的指法就有颤音，揉弦，滑音，双泛音，泛音，拨弦。而且小提琴的指板上没有品，要把握音准是一个需要听觉和手感的长期配合训练，形成一种肌肉记忆。才能达到准确的音准的表达。而钢琴在这个方面的要求就相对简单了很多。同时小提琴右手的运弓方式也有很多种类。比如抛弓，跳弓，顿弓，拨弦等等。这样下来小提琴的左右手配合。需要十几个维度精巧配合才能演绎出一幅高难度的小提琴炫技的音乐。而钢琴的技巧，特别到高级的技巧就没有那么复杂了。简单的例子，我们可以看到很多大的宾馆会在大堂上放个自动演奏钢琴。这种钢琴是以电子控制机械弹奏方式来模拟人的弹奏。但是小提琴即便用最高级的人工智能机器人也无法完成一个小提琴家样子的音乐表达。所以小提琴的技巧要求非常非常高，像一个高难度体操一样。

结论是？哪个更好学一点儿？我的感觉钢琴更好学。而且钢琴学到一定的程度，就可以达到一般的舞台伴奏的水准。会有相当大的成就感。

谢谢关心我的今日头条。

小提琴走到那带到那，钢琴只能在家玩，钢琴不担心音不准，除非你弹错了，小提琴的音准足以让你练一辈子，十分精准，快速高把位音阶，双音，不是大师真沒几个人能得兴应手，足以让你面对它一辈子。

各有各的难度钢琴上手相当容易些但是乐器之皇不是浪得虚名的要想弹得好除了天分还得勤奋！小提琴开始就难有一对金耳朵是基础有好的耳朵才能拉准音！没有天分光靠勤奋不行有天分不勤奋也是不行的！音乐之路漫长而艰苦要有心理准备