生活旗袍和舞台旗袍的区别
旗袍是满族妇女典型的服装，现代生活里的旗袍，就是从满族妇女旗装演变过来的。京剧舞台上的旗袍样式，就更加接近原来旗人妇女的服装样式。不过舞台上的旗袍尺寸略长一些，腰身也比较肥大，而和现在生活里的旗袍相比，样式、体制和尺寸，相差就更远了。在京剧舞台上穿旗袍完全不限于清代的戏，相反的清代的戏曲倒很少。
旗袍的样式很多，开襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、双襟；领有高领、低领、无领；袖口有长袖、短袖、无袖；开衩有高开衩、低开衩；还有长旗袍、短旗袍、夹旗袍、单旗袍等。改良后的旗袍在20世纪30年代，几乎成为中国妇女的标准服装。
除了以上两种比较常见的面料以外，还有一种看上去比较花哨的旗袍裙，就是珠光亮片材质的。这种裙子看上去更像是舞台服， 很少在日常生活中出现 ，但是不得不说，一旦穿上还是很惹眼的。
头正、颈挺直、双肩展开向下沉，人体有向上的感觉。
也就是说在此时，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装典型代表。旗袍不但轻便适体，而且能充分体现女性的优美身姿和流畅的线条，是很多女性推崇的对象。随着时代的变化，旗袍种类多样，前短后长的旗袍也是从普通旗袍过渡而来的。
大家可以给些关于旗袍的资料吗?
旗袍，作为袍服家族的一员，其起源可追溯到春秋战国时期的深衣。深衣在春秋战国至汉代曾备受重视，而袍服则逐渐成为一种稳定的服饰式样，与上衣下裳的服制并行不悖。 袍服在汉代被用于朝服，其特点是交领、直据，衣身宽博，衣长至附，袖较肥阔。
在装饰配伍方面，旗袍原本是相当简朴的，入关后慢慢朝繁复的方向发展，甚至大大超过汉女的袄裙，镶、滚、嵌、绣、荡、贴、盘、钉样样俱全（这在汉女袄裙上也能见到），而且许多正式礼服袍均有接袖和箭袖，使整只袖被分成数段，每一段的图案风格、色彩和面料都截然不同，这是汉装所没有的。
、40年代是旗袍的全盛期，其基本廓形已臻于成熟。产生于辛亥革命后，北伐战争时期始渐流行的新式旗袍，有别于旗女的长袍。30年代后期出现的改良旗袍又在结构上吸取西式裁剪方法，使袍身更为称身合体，这在以后的章节中将会详细介绍。
旗袍在外观上基本都具有以下特征：右衽大襟的开襟或半开襟形式，立领盘纽、摆侧开衩，单片衣料、衣身连袖的平面裁剪等。开衩只是旗袍的很多特征之一，不是唯一的，也不是绝对必要的。古代旗袍大多采用平直的线条，衣身宽松，两边开叉，胸腰围度与衣裙的尺寸比例较为接近。
旗袍是清代的旗人之袍，诞生于20世纪初叶，盛行于三四十年代。行家把上个世纪20年代看作旗袍流行的起点，三十年代它到了顶峰状态，很快从发源地上海风靡至中国各地。当时上海是上流名媛，高级交际花的福地，她们热衷于游泳、打高尔夫、飞行术、骑马，奢华的社交生活和追赶时髦，注定了旗袍的流行。
旗袍是民国的国服，盛行于三四十年代。行家把二十世纪二十年代看作旗袍流行的起点，三十年代它到了顶峰状态，很快从发源地上海风靡至中国各地。辛亥革命废除帝制，创立民国。民国之初，剪辫发，易服色，把属于封建朝代的冠服等级制度送进了历史博物馆，这一切为倒大袖与新样式旗袍的诞生创造了条件。
夜上海旗袍舞蹈视频扇子舞教程
1、夜上海旗袍舞蹈视频中，扇子舞的教程如下： 握扇动作：用右手的食指、中指和无名指轻轻握住扇子柄，拇指和小指自然伸展。 扇子基本动作：右手向右挥动扇子，然后轻轻向左合拢。动作需流畅自然，避免手部僵硬。 扇子基本舞步：结合扇子基本动作，可以学习“三步踏”和平步摇等基本舞步。
2、以下是夜上海旗袍舞蹈的基本步骤：姿势：双手放在旗袍外面，左脚前踏，右脚跟着地面轻轻摆动。抬脚：右脚向前抬起，落地时踩实，同时左脚跟着轻轻晃动。抬手：右手自下而上抬起，向上提起旗袍，同时左手在身前轻轻晃动。
如画江南舞蹈穿哪个旗袍好看
清新淡雅的旗袍。如画江南舞蹈穿着清新淡雅、色彩柔和的旗袍，以展现出江南水乡的柔美气质，颜色有粉色、淡紫色、蓝色、绿色，选择颜色时要考虑自己的肤色、发型和身材，以及场合的要求。
在《秦淮佳人掠影》中，舞者们身着各异旗袍，宛如秦淮河畔的佳人，步履间流露出东方女性的娴雅与灵动。《花样年华》则唤起人们对张曼玉旗袍身影的怀念，夜晚的舞蹈，旗袍与音乐交织出一种神秘而华丽的韵味。
深V领的改良旗袍。传统的旗袍为端庄的高领，是清代女子的传统服装，民国时期，改良旗袍目不暇接，更是当时时尚女士的新宠。圆脸可选用V领或深V领的旗袍，在拉长脸型的同时也可展现颈部的优美弧线和透露的小性感。
袁泉的旗袍装束也很精彩。浅色的旗袍，淡然如兰，素雅干净，珍珠项链点缀更加贵气。刘亦菲自带东方神韵，古典气息十足，多年的古典舞蹈培养让她气质出众。穿上华丽的旗袍，只要淡妆就能衬出优雅气质，金粉世家的旗袍形象也是清新宜人。
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