大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于学小提琴和学钢琴的问题,于是小编就整理了4个相关介绍学小提琴和学钢琴的解答,让我们一起看看吧。
儿童学钢琴好还是小提琴好?
如果不是准备搞专业的话,建议还是学钢琴比较好。因为学习演奏小提琴的难度大于学习钢琴。小提琴演奏每次都要调弦定调,而钢琴就没有这么麻烦,钢琴是由调琴师调好的,不需要每次都调。还有演奏钢琴十个手指都运动,对开发智力有好处,而小提琴演奏是左手五指动的多,右手五指基本不动。
这个问题很难回答。因为这两种西洋乐器各有利弊。比如,钢琴无法携带,这是它最大的弊病。而小提琴极易携带,这是它最大的优点。但小提琴入手的音准和音色全凭学习者的耳音和音乐天赋以及手指的触感,不容易入门。钢琴虽然也有同样的包括音色、触键以及耳音等等同样的问题,不过毕竟音准是固定好的,只要不弹错了键,音就错不了,也不会过于难听(在小提琴上一个音不到位,有时就只差那么一点,听的人可是感觉很难受的哦!)。关键还是看孩子自己的兴趣,不可强求。如果家长能与孩子同时学习,可能会更好!
孩子学音乐最好是从钢琴开始,钢琴确实是基础,学钢琴的好处:
1、钢琴的音准,对孩子的听力好,再学弦乐(小提琴等)会自己找对音
2、钢琴是最复杂的乐器,学会了钢琴,其他的都简单了,学乐谱、指法什么的都不需要从头学
3、钢琴特锻炼手指,左右手协调,对孩子的脑部发育很有帮助
钢琴本身的特性决定钢琴的音是最准的(当然要调好音的),弹什么音就是什么音,对孩子的听力很有帮助。
我是杨弋夫,一个从事钢琴教育四十年的老园丁,我希望能够用到我的教学经验帮助到每一个热爱钢琴、想学钢琴的你,针对钢琴启蒙的小朋友我开设了小汤普森系列的专栏,有兴趣的朋友可以点击看看,也欢迎大家和我沟通交流。在学习钢琴的道路上,希望我能与你同行,欢迎大家到我的圈子做客。
高中毕业学小提琴还是学钢琴?
一般情况下,中学时期学习任务繁重,根本没有时间去学习乐器。我从小就喜欢音乐,读书毕业后找到工作了,吃穿不愁了,才开始真正学习乐器——当然是业余的,不想也不可能当演奏家了。大量的业余时间花在学习乐器上,现在我能演奏多种乐器了,小提琴曲梁祝从头到尾都能独奏了。而且全是自学,书籍、录音、网络就是我的老师。说明什么呢?只要真正喜欢爱好,不怕苦,没有学不会的乐器。
钢琴和小提琴学哪个好,我觉得首先得看楼主倾向哪门乐器。就携带来讲钢琴确实是个大件,出门表演什么的不方便,需要别人提供。小提琴比较小,可以随身携带。就入门难度而言,钢琴比小提琴入门更快。钢琴有固定的音准,只要调一次,半年之内都还是很准的,坐下就可以开始弹了。而小提琴几乎每次拉之前都要调,而且初学的头三年怎么拉都感觉音不对。拉小提琴更需要一双灵敏的耳朵。就投入而言,钢琴和小提琴投入差不多。
楼主已经高中了,可以说不论学哪门乐器在年龄上都不太占优势,如果只是作为兴趣爱好的话,我倒建议楼主先学学钢琴,因为钢琴的乐理知识比较全面,而且它的固定音高为你学习其他乐器都打下了很好的基础。又或者两种乐器都去尝试去一下,最后选出一个自己接受更快,更喜欢的,并一直坚持下去。
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遇到过很多家长都会纠结一个问题:到底要让孩子学小提琴,还是让孩子学钢琴?其实,这个问题真的是很简单,没有必要纠结。
众所周知,钢琴被称为乐器之王,小提琴被称为乐器皇后。可见两种乐器都是属于乐器届顶端层次,相比较中国传统乐器的“千年琵琶万年筝,一杆唢呐吹一生”有着异曲同工之妙。
钢琴属于键盘乐器,每个琴键都有固定的音高。在前期学习钢琴的时候,弹奏简单的曲子会发出标准音,学习起来会特别有趣味性,能快速调起孩子的学习兴趣。
小提琴属于弦乐器,靠弦和弓摩擦发出声音。所以前期学习小提琴的时候,音准特别难掌握,导致孩子缺乏兴趣。因为音准和运弓的问题,导致会有“杀鸡进行曲”“锯木头”一说。
小结:前期学习,钢琴相比较小提琴容易,钢琴比较占优势。
在新手区升级成功后,会转入充点卡烧钱级别。烧钱买装备,充点卡让老师带升级。
根据个人家庭情况选择适合自己的钢琴品牌和价格,有的家庭可能帮孩子买一部品牌钢琴就要十几万甚至几十万。在一般家庭,可能一年都赚不到十几万,只能选择几万元的钢琴。所以,给孩子买装备是烧钱的。
小提琴是需要根据孩子的臂长来决定使用的型号,可能最初只用一把1/8的小提琴,后来会过渡到1/4或1/2,成年后用3/4或4/4。小提琴买装备也比较烧钱,因为需要换型号。但是,小提琴的价格会比钢琴低很多,几百元的入门小提琴就可以使用。性价比高的手工小提琴也就几千元,只要不是特别追求完美,3万元欧料整板小提琴封顶。
除了买装备外,还需要充点卡让老师带升级,在国内大多数家长会以考级为追求。专业老师也会迎合家长喜好,开设考级课程,从一级一直考到十级。在专业老师的学费方面,其实钢琴和小提琴相差无几。
小结:钢琴价格要比小提琴价格贵,小提琴比较占优势。
在后期的难度和学习过程中,因为钢琴右手弹高声部,左手弹低声部,加上复调技巧和三六度和弦练习等,钢琴会越来越难练。
有人说小提琴后期练习会比钢琴容易,其实也是仁者见仁,智者见智。钢琴和小提琴,就好比问小孩子:你比较喜欢爸爸,还是比较喜欢妈妈?其实在孩子心里,爸爸和妈妈是一样重要。
你觉得钢琴和小提琴哪个好学?小孩子学哪个更好一些?
挺简单。都学,反正是业余自娱自乐陶冶情操的。家里放架钢琴,大学宿舍里放盒小提琴。我们家那时穷,买不起钢琴,也没地方放,所以只好买了小提琴,让孩子在高三下学期开学时开始去学小提琴。给家教老师说了,要求不高,能在同学聚会上拉几首曲子不刺耳就行。结果每周两小时,学了两年。一百元一小时~九十年代中期。家教老师一听他的视唱,说,你该去学声乐!呵呵。
小提琴和钢琴学起来都不容易。学费可能也差不多。
最便宜的钢琴比最便宜的小提琴贵,但小提琴的音质越好价格越贵,专业人士用的小提琴都要几十万上百万了,平时换琴弦的消耗也比钢琴贵;新的钢琴每年调1~2次音就足够了,十年之内基本只用调琴不用换什么零件。
就学习难度来说,钢琴和小提琴一样不简单,平时需要练习的时间也差不多。拉小提琴的人需要有敏感的耳朵,不然自己拉跑音了也听不出,自己还觉得挺美的,旁边听的人受不了。
钢琴只要跟着正经老师认真学,认真练,就不会有这种尴尬。携带方便上来说当然是小提琴方便。
看你的听力吧,听力不太好的话,还是学钢琴吧,至少不会讨人嫌。听力好的人,学什么乐器都好都好。
可以钢琴小提琴一起学吗,有什么建议?
【钢琴跟小提琴一起学可以的】
只是小提琴的集体课让人担忧,与其学得一身毛病不如不学。不要给孩子太大的压力,既然买了钢琴,还是用心学钢琴吧,这两个乐器都很难,熊掌鱼翅不可兼得,如果孩子表现出超强的音乐能力,别说学2个,多学几个都没问题。
【练琴的简单的技巧】
根据上述演奏和练琴的基本原理,不难得出一些具体的练习方法。事实上我们的前人在很多文献中已经总结出很多有益的经验,而很多谈科学练琴的文章主要也是在阐述这个层面上的问题。因此,在这里我仅仅对一些容易忽略的问题做一些归纳,关键在于e68a847a6431333337616535:只要不违反科学的原理,方法是可以无限多样的。
(一)要将练习和表演严格的区分开来 卡尔•弗莱什曾说过:“要么你就是在表演,要么你就是在练习,如果两者同时都有,结果哪个也不能做好。”这看来是很简单的一句话,却非常重要。有时即使是音乐学院的学生也没有完全理解:练习永远应该是有意识的活动,而表演却需要用内心深处的下意识活动来进行音乐创造。这里的表演是广义的,不一定要站在高高的舞台上才是表演,练琴时只要存在自己的演奏会被别人听见的意识便会自然的包含着表演的成分,这是在练习时应该极力避免的(就这一点说来,练琴最好能有一个较为封闭的场所)。当然,有时我们为了检验自己对乐曲的掌握也会人为的在练习过程中安排一次“虚拟的”公开演奏:一切都照演出的规格进行,不因为任何的问题而停下来,忘记所有的技术问题,完全投入到音乐中。关于表演和练习的严格区分,在图(1)中也能找到答案:练习过程主要是反射弧的建立过程,我们应排除一切不必要的外来干扰,以免我们的中枢神经处理任何额外的信息而影响练习的效果。 (二)每天练琴的内容安排 通常的做法是音阶和练习曲占三分之一、练习乐曲占三分之一、演奏乐曲占三分之一。具体的说来,在每天刚开始练琴时我们先用充沛的精力来进行较为乏味的技巧训练;接下来我们要把这些技巧恰当的运用到乐曲中,并解决乐曲中的技术问题;最后我们才可以完全投入到音乐中,进行一些带有消遣性质的演奏。 参照前面关于掌握技能的一些理论,我们首先要反对忽视音阶和练习曲的错误倾向;而另一个极端——忽略演奏乐曲的做法也是不可取的。即使从技巧的观点来看,这种练习也是非常重要的,因为在此过程中会暴露很多隐藏的技巧弱点。在练习乐曲时我们要注意两种不良的习惯:第一种是在练习过程中完全抛开音乐,把乐曲当作音阶来练,很容易导致毫无感情的演奏;另一种是过分专注于音乐内容,却不能冷静的解决乐曲中的技术问题。 此外,这三者在内容上也不是孤立的,常常存在着某些联系,并可以根据需要“复合”起来进行以节约时间。如某天主要练习的乐曲是D大调的,为熟悉调性,这天的音阶也可以选择D大调。有时我们在练习曲和乐曲中遇到的问题也可以移植到音阶中解决,如采用困难的弓法来演奏音阶。当我们在乐曲中遇到复合型的技术问题时也可以借助于专门的练习曲。 上述的这种典型的做法常常因为练琴的总时间受各种突发事件的影响而打乱(业余的演奏者更是如此),海菲茨曾说过,若只有半个小时练琴他会拉二十分钟音阶[6],我认为这至少对于一般的演奏者是不科学的。若时间实在紧得无法保持上述比例时,建议用乐曲中的技术片断代替音阶和练习曲。总之,每日练习的三个部分都是很重要的,最终都服务于音乐。 (三)练琴时间的长期规划和微观分配 这是一个以前面讨论的技能的形成过程、记忆规律和疲劳恢复等为基础的运筹学问题。从技能学习的角度要求我们在学习技巧的初期要持续不断的进行较为密集的正确训练,以防止泛化和分化现象;从记忆规律来看我们的练习恰好安排在“遗忘点”上才是最有效率的;而从疲劳恢复的角度来看高强度的技巧练习不宜安排在一起,等等。这些因素有些是统一的而有些又是矛盾的,需要我们综合的考虑。举一个简单的例子:某天要练习两首技巧性的乐曲(a和b)和一首音乐性较强的作品(C),按照a+C+b(或b+C+a)的顺序较好;又如当我们为了开音乐会或是参加比赛不得不在一定时期内准备5首不同性质的作品时(如a,b为技巧性作品D,E,F为音乐性作品)每天采用何种组合和练习顺序也是很重要的问题,解决该问题虽没有标准的答案,但大致有以下几条原则: 1.练习每首作品时间的宏观分配应符合前密后疏的原则。 2.每天应该合理的交替练习技巧性和音乐性的作品。 3.除非是技巧特别出色的人,应该把技巧性作品放在前期的重点。 因为具体情况是无法穷尽的,这类问题需在实际情况中合理把握。
学钢琴和小提琴对智力哪个有用?
答:
就智力而言,学习钢琴和小提琴是一个由简入繁的过程,最初学习的乐理知识包括五线谱,音符,节拍,节奏型这些都是最基本的加减乘除,音程就是尺量单位换算,音阶,大小调以及五升调式是数学各类定律,你不但得记,还要会活用。这都还不算难,还有和声,这跟医学差不多,还曲式分析,这跟解剖学差不多,但要综合利用乐理知识,含调性知识,和声知识,作曲知识等等。
这些学习对大多数学习钢琴或小提琴的孩子都只会接触皮毛,但随着学习的深入,喜爱,自己就会越学越深,眼界越来越开,思路也越来越多层次,多角度。所以它们对智力提高都是有用的。
到此,以上就是小编对于学小提琴和学钢琴的问题就介绍到这了,希望介绍关于学小提琴和学钢琴的4点解答对大家有用。
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